Ce volume fait partie d’un triptyque
sur l’histoire des formes et des genres du cinéma
hollywoodien, inauguré par
Hollywood
classique. Le Temps des géants publié
en novembre 2009, et qui s'achèvera en 2012 avec
la publication de
Hollywood. le Temps des mutants.
Après un premier volume allant des origines aux années
1960, Pierre Berthomieu poursuit son histoire inédite
de l’art hollywoodien. Sans parler de décadence
ou de rupture avec le classicisme, Hollywood entre dans
le temps des modernités dès les films d’Elia
Kazan, John Huston, Otto Preminger. La suite prend la forme
de diverses innovations esthétiques et de révolutions
dans la nature et la diffusion des images de cinéma
qui conduisent jusqu'aux productions les plus récentes
– l’auteur laisse en point de mire les ultimes
mutations hollywoodiennes, qui seront évoquées
dans le troisième volume. Hollywood moderne revisite
les genres (le
thriller, le film d’action,
la science-fiction, l’érotisme…), impose
de nouveaux canons, de
2001, l’odyssée
de l’espace,
Titanic à des cinéastes
comme Clint Eastwood, Francis Ford Coppola, Brian De Palma.
Il reste un art à la vocation populaire, à
l'ambition spectaculaire (David Lean, Ridley Scott), naturellement
cosmique (Steven Spielberg,
Star Wars, John Williams)
et métaphysique (Martin Scorsese, Terrence Malick).
Sans oublier des figures moins attendues (Sydney Pollack,
Robert Mulligan, John Frankenheimer, Franflin J. Schaffner),
Pierre Berthomieu alterne parcours chronologiques et approches
transversales, privilégie les échos et les
écarts, saisissant les liens de l’intérieur
de la création et remontant aux sources. Il recourt
à près de cinq mille illustrations et à
des propos d’artistes souvent publiés pour
la première fois en France.
